骨峭山寒

　　渐江有时候会面对空潭静坐，一坐就是一天，有时候在月夜登上高峰，发出声声长啸，有时关门闭户，躺在床上以手画被，或者在枕上苦吟，常常数日不出。山僧们找到他栖身的地方，围着他讨要书画，他皱着眉头不肯应许。一旦有了兴致，就洗砚吮笔，畅快地画起来，一连画几十张也兴味不减。他作画不为卖钱，钱财对他来说，都是身外之物，他的画，只是为了寄情写心，所以，笔下一派水痩山寒的荒寒气象，也正如他的心境。

　　王安石《秋云》诗有句云：“欲寄荒寒无善画，赖传悲壮有能琴。”明代书画家、绘画理论家李日华认为，王安石用绘画来寄寓“荒寒”意境，可谓找对了门径。清代画家恽寿平说：“独荒寒一境，真元人神髓。所谓士气逸品，不入俗目，唯识真者，乃能赏之。”“荒寒”是五代以来，画家笔下常弥漫的审美感受。荒寒，“寒”是冷逸，是萧索寂寞。“荒”是浩渺的时空之感，是荒古，是悠长，是对天地浩茫的慨叹，是对宇宙洪荒的悲思。这些，渐江都借着笔下的武夷山、黄山之景抒发出来。

　　歙县临近黄山、白岳（齐云山），渐江常常曳杖往来于两山之中，在奇峰、怪石、苍松、云海间流连，他有一枚“家在黄山白岳之间”印，常常钤在画上。他在黄山云谷寺、慈光阁住了十余年，饱览三十六峰、二十四溪。他“寻山涉泽，冒险攀跻，屐齿所经，半是猿鸟未窥之境，常以凌晨而出，尽酉始归，风雪回环，一无所避”。在一个月圆的秋夜，渐江和侄子江允凝登山游赏，朗月如水，群山历历可辨，在清辉下平添了清旷素洁的韵味。渐江坐在文殊院的石上吹笛，江允凝伴着笛声放歌，声音嘹亮，音彻云霄。俯视千山万山，心怀超逸。此时，莲花峰顶的老猿，也发出数声长啸。到了三更，风露侵衣，冷透肌肤，两人这才回院歇息。

　　渐江说，“敢言天地是吾师”，和石涛的“搜尽奇峰打草稿”颇有异曲同工之妙，石涛在跋渐江的《晓江风便图》时说，“公游黄山最久，故得黄山之真性情也。即一木一石，皆黄山本色。”弘仁的老师萧云从也说：“天下至奇之山，须以至灵之笔写之。渐师归故里，结庵莲花峰下，烟云变幻，寝食于兹，胸怀浩乐，因取山中名胜，制为小册。诚画中之三昧哉！”

　　同样是画黄山，石涛的黄山秀润奇幻，梅清的黄山清幽缥缈，雪庄的黄山纷繁壮阔，渐江的黄山则冷逸峭拔。那么？哪种才是黄山的真面目呢？其实，他们各自都是在“画心”而已。我们一眼就能看出，渐江的山水学倪瓒。他有诗道：“疏树寒山澹远姿，明知自不合时宜。迂翁笔墨予家宝，岁岁焚香供作师。”迂翁就是倪瓒，他对倪瓒焚香顶礼，心摹手追，画风深受其影响。可是，我们也一眼就能看出，这是渐江的山水，不同于倪瓒。石涛、梅清多用圆笔，渐江多用方笔，他的山石方正、坚硬、冷峻、奇峭，充满刚性，透着孤高。倪瓒的山虽也荒寒冷逸，但陂陀是舒缓的，透着闲雅。渐江几乎把色彩和山石的细部纹理都舍弃了，没有了繁复的皴染，只剩下类似于素描的线条勾勒，好像剔肉留骨。

　　《爱日吟庐书画续录》记弘仁的《黄海松石图》云：“此本作峭石参天，危峰倒挂。松五株，皆轮囷离奇，植根于石缝中，草木不假，根皆外露。其崛将拗怒，偃蹇盘空，直是生龙活虎，宜得其气而生也。非身亲其境者，不能致此。渐江以坚劲之笔写之，直令观者如登黄山接笋峰，听惊涛澎湃也。”

　　他画的《黄山图册》共60开，装裱成6册，又有题跋一册，是他在黄山的纪游写生集，每幅都标注了地名，如天都峰、观音岩、逍遥谿、小心坡、文殊院、光明顶、白龙潭、油潭、赵州庵等等。虽是写生，却都是融入己意，经过提炼后的笔墨，只见怪峰磊砢，奇松耸立，而且几乎都是秋冬时节的景象，老木寒林穿插在怪石之间，云气在山峰间缥缈，全都呈现出清奇冷峻、高洁静逸的风貌。