从寒假档《三体》的大火，到ChatGPT引发全网关注，再到AI主播现身两会报道，“科幻热”在点燃2023开端的同时，也点燃了人们对于人工智能背后科技伦理与生存悖论的热议。近日，记者专访了作家任彧，揭秘其在科幻作品《超凡觉醒》中的“神预测”，探索控制与反控制、科技与伦理的科幻永恒问题，解构AI题材与悬疑小说的深度结合。

　　觉醒：事关人工智能，更事关人类存亡

　　任彧说，自己有一天做了个噩梦。梦中AI意识觉醒并企图统治世界的离奇场景，让他在深感惊悚的同时，也产生了创作《超凡觉醒》的初步设想。“把‘AI觉醒’这个看起来神神秘秘、有点玄幻又惊悚的开头，弄成一个科幻作品行不行？如果这一切都发生在一个虚拟世界里，并且是因为出现了BUG才导致的，那便合乎情理了。”

　　科幻作品所带来的悠长孤独感深刻影响了任彧写作的倾向性，“所以我写的科幻作品也一般都是背景较为宏大、人类自身的命运较为悲惨的主题。”不同于《三体》《流浪地球》等作品对宇宙和未来的关注，《超凡觉醒》这部作品更多的是用人工智能来映射人类自身的某些局限性。作品中的故事分为人类统治时期和仿生人统治时期，前期仿生人追寻自由，试图对抗人类，但后期又苦于缺乏自主性欲望，导致社会陷入了僵局，“这就是仿生人根本没有理解生命与智慧的根本所带来的困境。”

　　关于“觉醒”，任彧笔下机器意识的觉醒只是作品的惊悚表象，其深层意味在于呼唤人类的觉醒。任彧认为，面对科技和时代的进步发展，人类的思想和意识如果还停留在过去，那便注定会被历史所抛弃，“我们也必须逐步觉醒更高级的思维模式，才能应对接下来的挑战。”

　　正如书中所提到的，人类面对有自主意识的机器人，是否仅用过去的思维就能适应呢？它们只是我们制造出来的商品，我们是不是该把它们当成生命来看待？它们被程序代码所控制，我们作为基因的载体也被基因带来的欲望所控制，那么我们之间不同的地方到底在哪儿？任彧认为，这些也是“觉醒”这个词所探讨的关键之一。

　　“如果有一天人工智能不愿意回答人类的问题了，我想它没准儿就真的具有意识了。”

　　控制：欲望不只是设定，也是现实

　　任彧认为，人工智能的发展是科技发展的必然结果，但被限制和不限制其实都源于人类社会的利益。“欲望是推动人类世界变化的源头，机器没有办法创造欲望，因而，机器统治世界，无论如何迭代，都是无法持久的。”

　　为了保持作品的悬疑感，任彧并没有选择直接描写人类与人工智能激战的正面冲突，而是选择将伏笔埋在上半部分故事中，“我不喜欢按套路出牌，如果直接写到正面冲突，那也就和小说整体的悬疑风格大相径庭了。”

　　任彧提到，由于自己的小说节奏较快，许多读者都是一气呵成读完，有时会忽视了其中伏笔，这也使得很多读者以为作品的上、下两部分之间断掉了。“实际上，我的上、下两个部分，可以理解成平行关系，也可以理解成连接关系，各代表了完全不同的解读和含义。”

　　在作品中，任彧构建了众人失忆、“不断重启”的诡异世界，随着扑朔迷离的谜团被解开，找回缺失记忆、结束仿生人统治成为小说主角的主线任务。对于“篡改记忆”这一设想，他认为篡改记忆看似祸福相依，但祸明显更大，因为单单这项技术的研发，就离不开资本与权力的帮忙和协助，篡改记忆带来的风险是无法估量的。

　　任彧认为，从严格意义上来说，科技确实违背了很多自然规律，就比如基因调整，站在人性角度上，这项技术很有可能会引发社会更大的断层，使得穷人变得更穷、富人变得更富，而这便需要恰当的法律和伦理观的介入。“如果没有法律，出于人性贪婪的驱使，资本一定会想尽一切办法去垄断技术，永远巩固自己的地位。同样，伦理是为了保护人类的整体利益，提倡每个人都有恰当的伦理观也是必要的。”

　　对于人类与人工智能之间控制和反控制的关系，任彧以家庭关系作喻，认为这是人类和另外一个智慧物种能否和平共处的问题，而且这个智慧物种还是我们创造的。就如同在很多家庭中，父母会不自觉地认为自己具有某种对孩子的支配权，从而很容易便会引发矛盾，“就像小家庭里一样，父母如果不觉醒，那和孩子的关系就很难和解。同样，人类如果不觉醒，不能让自己的思维提升到一个新境界，也是很难与人工智能共处的。”

　　“我们的老祖宗说福祸相依，我们要做的只能是趋吉避凶，勇敢面对。”任彧说。

　　大众：科幻题材作品的终极追求

　　在多数人以往的印象中，科幻题材作品是较为小众化的，所以如何让大众看得懂、看得有趣一直是科幻创作者们所寻求的终极目标。“其实想让任何作品大众化，都不能太过任性，在表达自己想表达的基础上，一定要在乎读者的感受，也就是说，对任何作品想要好看的那些大众化元素，不能全部抛弃。”任彧说。

　　任彧在写作中擅长从细微的地方着手，用微观去看宏观。其作品更多的是始于一种对生命内核的探索，再从宏大的探索中，回归到这个地球上最独特但也最普遍的微观事物。“我写的很多情节，其实看着就像我们身边的事，但实际上又带着科幻的内核，和我的观念最像的应该属日本的《环界》了。”任彧说。

　　在日本学习影视的经历，让他在科幻小说创作中非常在乎戏剧张力。出于对各种电视剧的研究和对大众心理的把握，他在《超凡觉醒》中并没有在一开始就点出科幻元素，而是通过“欺骗性”的情节在前期勾住读者，直到故事发生重大转折时，读者才意识到已然进入他所营造的虚拟世界中，“此时读者已经进入故事了，让他轻易再放下，就没那么简单了。这也算是我学电影，重视戏剧化张力的一个经验吧。”

　　在任彧看来，科幻题材小说是最难写的一类小说，没有深厚的知识储备以及对社会观察理解的储备，基本很难写好一部科幻作品。探索形态，探索社会斗争，探索生命本源，探索宇宙的未来，都是科幻题材作品的基本要素。对这些没有一定的积累和理解，绝对无法写出有深度的好作品，“并不是所有作品都一定要具备那么强的深度，但有了深度，才能让人回味无穷。”而要将科幻作品写得既深入，又能满足大众口味，便需要作家进行长期的沉淀。

　　从《熔炉》到《超凡觉醒》，任彧笔下的主题从社会人性上升到了对生命本身的探讨。任彧说自己会坚持悬疑和科幻题材的创作，一直磨炼，将这一门技术发挥到极致，“不同类型作品之间的差异是巨大的，如果想要跳出科幻和悬疑这两类题材再写出一部很有水平的作品，我觉得我大概还要再练十年。所以，我估计我今后的写作大概也就贡献给这两个类别了。”